Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

«Время. Стиль. Образ». Выставка работ Владимира Нагорнова

17 марта 2017 года в 16.00 в Выставочном зале Дворца книги - Ульяновской областной научной библиотеки имени В.И. Ленина состоится открытие выставки работ скульптора Владимира Нагорнова.

Владимир Нагорнов – заслуженный художник Чувашской Республики и Республики Башкортостан, член Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России», член правления Союза художников Чувашии, родился 29 ноября 1956 года в селе Богдашкино Цильнинского района Ульяновской области. В Чебоксарах скульптор постоянно живет и работает с 1984 года.

Он является одним из самых ярких современных скульпторов Чувашской Республики, реализовавший в своих произведениях крупные монументальные замыслы, создавший великолепные скульптурные рельефные композиции и целую галерею портретов. В них он сумел решить самые разнообразные творческие проблемы: синтез скульптуры с архитектурной и природной средой в памятниках, передачу характера и психологии образов в станковых работах, связь современного искусства с национальными традициями. Каждое монументальное произведение скульптора становится событием, вехой в истории чувашской скульптуры.

За последние годы он создал такие масштабные скульптурные произведения, как Монумент Матери, памятники классику чувашской литературы К.В. Иванову, народному поэту Чувашии П.П. Хузангаю в Чебоксарах, народному поэту Чувашии Н.И. Полоруссову-Шелепи в Республике Татарстан, великому просветителю чувашского народа И.Я. Яковлеву в Ульяновске.

Владимир Парфирьевич с 1977 года принимает участие в различных республиканских, региональных и всероссийских выставках. Награжден дипломом Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» за особую творческую устремленность и вклад в изобразительное искусство России. Скульптор является также лауреатом премии имени Святослава Федорова «За благородные помыслы и достойные деяния».

Секрет успеха скульптора состоит в первую очередь из профессионализма и достигнутого мастерства, невероятно высокого требования к себе и одержимости работой.

На выставке будут представлены работы, выполненные в разные годы.

В презентации примут участие ульяновские художники, искусствоведы, работники учреждений культуры, студенты творческих специальностей, общественность, представители СМИ.

Выставка продлится до 17 апреля 2017 года.

Приглашаем всех желающих! Вход свободный!

Контакты: (8422) 44-30-99 - отдел развития и связей с общественностью Дворца книги - Ульяновской областной научной библиотеки имени В.И. Ленина

Источник:http://uonb.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=6403:news&catid=78:announcements&Itemid=63

Состоялось открытие выставки живописи Бориса Клевогина

18 января 2017 года в Выставочном зале Дворца книги-Ульяновской областной научной библиотеки имени В.И. Ленина открылась выставка картин ульяновского художника Бориса Клевогина.

Борис Васильевич Клевогин – заслуженный художник России, обладатель Серебряной и Золотой медалей Союза художников России, Серебряной медали Академии художеств России, участник многочисленных областных, зональных, всероссийских и международных выставок. Работы Бориса Клевогина находятся в Ульяновском областном художественном музее, в собственности Министерства культуры РФ, а также в частных коллекциях России, Украины, Франции, Германии, США, Англии, Швейцарии.

… Прошло десять лет с того момента, когда 16 ноября 2006 года в Выставочном зале Дворца книги экспонировалась выставка картин художника Бориса Клевогина «Свой тайный смысл доверят мне предметы».

И вот снова встреча. И снова – радость от увиденного, восторг души, волнение сердца.

Входишь в зал – и ощущаешь особую атмосферу света и покоя, которых так не хватает в нашей жизни. Свет и покой исходят от картин, написанных в неяркой сдержанной гамме. Знакомство с работами сопровождает звучащая в зале музыка. Зрители с удовольствием узнают любимые мелодии: «Диалог у новогодней ёлки» Сергея Никитина на стихи Юрия Левитанского, «Грузинскую песню» Булата Окуджавы, завораживающую композицию «Никого не будет в доме» Микаэла Таривердиева на стихи Бориса Пастернака.

Сам художник немногословен, и его палитра лаконична, даже аскетична. Художник смотрит на мир природы и вещей глазами философа, пытаясь понять внутреннюю суть явления или вещи, которые его заинтересовали. Всё в природе имеет свой «тайный смысл», разглядеть и разгадать который может лишь настоящий мастер. Кистью, Словом, Музыкой.

Как будто внутренность собора —

Простор земли, и чрез окно

Далёкий отголосок хора

Мне слышать иногда дано.

Б. Пастернак

Картины Бориса Клевогина можно выделить на любой выставке и – остановиться, оглянуться! Его творческая манера индивидуальна, его живописные полотна отличаются особым кодом выразительности. В них нет яркого многоцветья, они выделяются стройностью, почти графической отточенностью линий, склонностью к серым, молочно-белым и натуральным оттенкам природы. В его картинах есть верно найденное звучание мира в определённый момент, свой камертон, своя эталонная высота звука, которая не терпит ни малейшего присутствия фальши. Результатом такого филигранного мастерства является благодарный, изумлённый зритель, который в глубине души своей восклицает: «Как же я мог этого не увидеть, не почувствовать?»

Натюрморт и пейзаж - любимые жанры художника. Вещный мир картин Бориса Клевогина разнообразен. Его натюрморты состоят на первый взгляд из подчёркнуто прозаических предметов быта, домашней утвари, посуды, овощей и фруктов. Но его вещь внутренне одухотворена, «приручена», каждая деталь обласкана, наполнена смыслом, который видит в ней художник и хочет поведать об этом миру. Из соединения несоединимого рождается тот самый особый культурный космос художника Бориса Клевогина.

На открытии выставки художника приветствовала руководитель отдела творческого планирования и реализации проектов Министерства искусства и культурной политики Ульяновской области Елена Викторовна Куракова.

Искусствовед, заместитель директора Ульяновского областного художественного музея Луиза Петровна Баюра дала краткую профессиональную оценку творчества Бориса Клевогина.

Заведующая Музеем современного изобразительного искусства им. А.А. Пластова, филиала Ульяновского областного художественного музея, Елена Николаевна Сергеева, неоднократно писавшая о творчестве Бориса Васильевича, отметила редкое и ценное качество живописной манеры Б. Клевогина – это «… умение держать паузу. Недоговорённость, намёк, штрих лишь подчёркивают глубину, многомерность».

Чернов Николай Викторович, председатель УРОО «Союз художников России», сказал, что «… картины Бориса Клевогина можно выделить на любой выставке и задержаться возле них, поразмыслить».

Как всегда тепло отозвался о своём собрате постоянный участник открытий выставок во Дворце книги, заслуженный художник России Борис Николаевич Склярук: «… Он человек очень скромный, немногословный. Весь выражает себя в творчестве, которое действительно уникально».

Поздравил Бориса Васильевича с открытием персональной выставки заслуженный художник России, скульптор Анатолий Иванович Клюев.

Вечное, а не сиюминутное увидел в картинах Б.В. Клевогина Заслуженный архитектор России, поэт, педагог Лев Николаевич Нецветаев. Он, в частности, сказал: «… Такими картинами можно лечить физически и духовно. Работы Клевогина возвышают и очищают душу».

Доктор сельскохозяйственных наук Сергей Николаевич Немцев, заслуженный деятель науки России, поблагодарил художника за написанный им портрет отца.

Украсили открытие выставки дети музыкальной студии «Премьера» Центра народной культуры Ульяновской области и выступление артиста Ульяновского государственного академического симфонического оркестра «Губернаторский», дипломанта международного конкурса «Время петь» Олега Киселёва. Он исполнил песню Владимира Дашкевича на стихи Фёдора Тютчева «Последняя любовь» и песню Сергея Никитина «Снег идёт» на стихи Бориса Пастернака.

Завершая открытие выставки ведущая, Ольга Николаевна Даранова, учёный секретарь Дворца книги-Ульяновской областной научной библиотеки, в частности, отметила: «Сейчас заканчиваются Святочные дни, завтра Крещение, эти зимние христианские праздники дарят нам радость. «Радуйтесь!» - одна из христианских заповедей. Радуйтесь добру, спешите делать добро, на любовь своё сердце настройте, радуйтесь Природе, которую дарят нам прекрасные пейзажи Бориса Клевогина. Настоящее искусство, будь то живопись, поэзия, музыка, – всегда находит созвучие друг в друге. Вот так и пейзажи Бориса Клевогина очень созвучны стихам поэтов-классиков и замечательным стихам ульяновского поэта Анатолия Чеснокова:

Любите праздники зимы,
Когда на белые холмы
Деревьев тени синие

Ложатся в первом инее.

И веток грифельную сеть,
Когда сквозь солнечную медь
Она сверкает,
ярче сажи…
Любите зимние пейзажи!
В них столько кружев и слюды,
В них –
тёмные глаза воды
Из прорубей глядят неделями…
В них роза белая метели.

В открытии приняло участие более 100 человек.
Источник:http://uonb.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=6325:news&catid=1:news&Itemid=63

«Другая реальность». Открытие художественной выставки Дениса Горшунова

5 марта 2015 года в Выставочном зале Дворца книги состоялось открытие персональной выставки картин ульяновского художника Дениса Горшунова.

В рамках Года литературы ульяновцы и гости города имеют возможность познакомиться не только с новыми книжными изданиями, но и прикоснуться к прекрасному, побывав на вернисаже, познакомиться с творчеством ульяновских художников.

Яркий мир образов Дениса Горшунова выходит далеко за границы привычного восприятия реальности, предлагает задуматься и сопоставить привычный мир с теми знаками инакомыслия, какие подаёт нам художник.

Начиная от необычных названий его работ, до их художественного воплощения – в его мире всё особенное, что заставляет нас удивиться и восхититься. У него своя особенная художественная манера, свои краски, свои образы, а главное – своё мироощущение. Он сознательно уходит от готовых форм выражения действительности, находит своё пластическое решение.

Мир творчества Дениса Горшунова многомерен и многоцветен, во-многом метафоричен и иносказателен. В этом мире есть, по словам поэта, «… прекрасных слов неизречённость».

Награда для художника – пристальное внимание зрителей к его работам, попытка постигнуть те смыслы, которые привнёс художник в наш реальный мир.

Выставка не случайно называется «Другая реальность». Стиль художника базируется на условном изображении действительности, для него реальность – скорее толчок к воплощению замысла, где фигуры и предметы свободно организованы, не замыкаются в лаконичном сюжете, а создают открытый мир полёта фантазии и неожиданных смыслов. Это – Его видение мира с Его интересами и страстями.

Картины художника отличает ощутимая предметность, особенный колоризм, многоцветие, игра оттенков, изысканная линия абриса предмета и облика человека.

Денис Горшунов – это своя культура живописи и графики, своя реальность мироощущения. Его работы словно живописные и графические цитаты из бесконечного, многомерного и многоцветного мироздания, в них есть лукавство и недосказанность, изящное скольжение взгляда и руки по фрагментам бытия.

Работы Дениса Горшунова – для искушенного и вдумчивого зрителя в надежде на понимание и сотворчество.

В открытии выставки приняли участие искусствоведы, художники, студенты факультета культуры и искусства Ульяновского государственного университета, работники учреждений культуры, друзья и коллеги, родные и близкие художника.

Заместитель директора Ульяновского областного художественного музея Луиза Баюра поздравила Дениса Горшунова с открытием персональной выставки: «Безусловно, это тот случай, когда выставка для нас – открытие, потому что до этого мы видели ваши отдельные произведения на групповых выставках. Эта выставка – поразительно тонкая, сложная игра самых разнообразных форм… В ваших работах Вы иногда уходите очень далеко от реальности, от конкретности и, тем не менее, приближаетесь к сути вещей».

Председатель правления Ульяновского отделения Союза художников России Николай Чернов так отозвался о выставке: «Горшуновы – одна из ведущих творческих семей Ульяновска, поэтому неудивительно, что Денис создал такие произведения…На областных выставках невозможно увидеть художника полностью, а здесь его работы представлены более широко, начиная с самых ранних». Николай Чернов предложил сделать, наконец, семейную выставку Горшуновых.

На открытии выступил Заслуженный художник России Борис Склярук: «Мы здесь видим очень глубокого, интересного человека и художника, который создает свой собственный мир, независимый, непохожий на других».

Своими впечатлениями поделился Заслуженный художник России Станислав Слесарский: «Изначально как художник он формировался еще с детства, я видел бесчисленное количество его ранних работ. Там было всё: и понятие монументального, и чувство плоскости, и великолепная графика».

О влиянии родителей, замечательных художников Татьяны и Владимира Горшуновых на творчество Дениса сказал и Заслуженный художник России Борис Клевогин: «Именно среда формирует художника. Денис с детства впитывал самое лучшее от своих родителей. Его работы хочется рассматривать, осмысливать, придти еще раз».

Художница Елена Дягилева высказала мнение, что «… работы Дениса Горшунова несут очень сильную, глубинную энергетику».

В ответном слове Денис Горшунов поблагодарил всех за тёплые и искренние слова и за предоставленную возможность сделать выставку в зале Дворца книги, так как «… персональная выставка – это не просто значимое событие в жизни художника, но и подведение итогов определенного творческого периода».

Выставка продлится до 30 апреля 2015 года.

Для справки:

Денис Владимирович Горшунов родился 3 марта 1975 года в Ульяновске в семье художников, закончил Казанское художественное училище в 1996 году, живет и работает в Ульяновске. С 2000 года является членом Союза художников России и членом международной ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО.

Выставки:

2014 - «Красные ворота». Академическая выставка.

2013 - Персональная выставка. Нижний Новгород. Галерея «Вещь в себе»

2012 – «Красные ворота». Академическая выставка.

2011 – Всероссийская художественная выставка. Искусство республик Поволжья.

2010 – «Молодость России». Москва. ЦДХ.

2010 – Региональная молодежная выставка. Саранск.

2005 – Персональная выставка. Самара. Выставочный зал Союза художников России.

2004 – «Россия». Москва.

2003 – «Большая Волга». Н. Новгород.

2002 – Выставка графики. Швейцария. Цюрих, галерея «Dar».

2001 – Московский международный художественный салон. ЦДХ. Москва.

2000 – Персональная выставка. Ульяновск. Музей современного изобразительного искусства им. А. Пластова.

1999 – Персональная выставка. Самара. Галерея «Меридиан».

1999 – «Пиковая дама». Ульяновск. Музей современного изобразительного искусства им. А. Пластова.

1999 – «Живые вещи». Ульяновск. Музей современного изобразительного искусства им. А. Пластов.

1998 – «Большая Волга». Н. Новгород.

Произведения экспонировались в посольстве Швеции (Москва), в Галерее «Меридиан».

Картины находятся в собраниях Ульяновского областного художественного музея, в частных коллекциях и галереях России, Швеции, Германии, Франции, США, Швейцарии, Югославии, Великобритании.

10 8

15 33

5

Мастер-класс по интуитивному рисованию

1 февраля 2015 года в отделе технической и сельскохозяйственной литературы Дворца книги состоялся  мастер-класс  по интуитивному рисованию.

Инструктором на занятии выступила Людмила Леонидовна Тарабрина, профессиональный художник, активная участница встреч любительского объединения «Техностудия ремесел».
«Интуитивное рисование не предполагает никаких правил и канонов, всё что нужно - довериться самому себе, своим ощущениям и собственному внутреннему миру. Основное, чему мы будем учиться - это не строгая академическая техника и не какие-то определенные правила рисования, а умение отпустить себя на свободу настоящего творчества и самовыражения. Интуитивный рисунок направлен на поиск и развитие индивидуальной творческой фантазии человека, - напутствовала ведущая встречи собравшихся участниц. – Почувствовать цвет, понять штрих и увидеть композицию не так сложно, как кажется...».
Интуитивное рисование очень популярно в настоящее время, хотя, «никто толком не знает, что это такое, - рассказывала ведущая занятия, -возможно, именно потому, что интуицию невозможно объяснить в рамках логики, ведь это вещи совершенно противоположные». 
Многие исследователи, как отмечала Людмила, интуитивное рисование описывают как способ познания себя и окружающего мира, возможность совершить увлекательное путешествие по своим внутренним иррациональным пространствам, во время которого могут случиться неожиданные озарения.
Отдел библиотеки превратился на два часа в творческую мастерскую для наших гостей. «Через изобразительный мир рисунка можно впитать в себя сильнейшую энергетику этого места!» - подчеркнула ведущая встречи.
Мастер-класс прошёл в дружественной и творческой атмосфере. По отзывам участниц, после занятия у многих осталось ощущение легкости, веры в себя и в свои возможности.

2    1 3

Персональная выставка "Акварели и Пейзажи"

Оригинал взят у viktor_uglach в Персональная выставка "Акварели и Пейзажи"
1 декабря состоялось  открытие персональной выставки Виктора Александровича Углача в здании Дворца Книги областной  библиотеки им. Ленина в 15:00 и  продлится до конца января 2014года.
Выставка «Акварели и Пейзажи» является уникальной по своему составу и показывает, как художник, следуя совершенно разными путями, вписывает новую главу в историю искусства ХХI века своей техникой «мокрая акварель».  На экспозиции представлены произведения живописи, где главным для себя Виктор Александрович считает решение проблем взаимодействия цвета, формы, пространства и движения. Произведения графики техникой «мокрая акварель» — самый непосредственный вид изобразительного искусства, передающий живые впечатления увиденного.  Его работы хранят свежесть художественного восприятия природы, архитектурных памятников и людей.
На фоне звучных, динамичных произведений некоторые работы выглядят тише, скромней и сосредоточенней. Спокойный созерцательный взгляд художника рождает трепетное умозрительное пространство произведений, воплощая гармонию духовного соединения природы и живописи. Зритель оказывается невольно увлечен «маэстрией» акварели  художника.
Осмысливая путь Виктора Александровича Углача в контексте искусства ХХ — XXI века – сложного, полного открытий, убеждаешься, что образы запечатленные художником яркие и убедительные, бескомпромиссные и светлые. Свидетельство тому выставка «Акварели и Пейзажи», которая вводит в сферу внимания специалистов и любителей искусства и  способствует созданию более объективной картины развития техники «мокрая акварель» и  искусства в целом. Экспозиция позволяет отдать дань ему, как  художнику, вносящим существенный вклад в культуру нашего города.2013-12-01 15-45-48
2013-12-01 15-45-56
2013-12-01 15-46-02
2013-12-01 15-46-12
2013-12-01 15-46-30
2013-12-01 15-47-16
2013-12-01 15-47-38
2013-12-01 15-48-10
2013-12-01 15-49-16
2013-12-01 15-49-36
2013-12-01 15-49-46
2013-12-01 15-50-16
2013-12-01 15-50-34
2013-12-01 15-50-38

Русская коллекция FREYWILLE

Австрийский ювелирный дом FREYWILLE выпустил коллекцию украшений, посвященную России. Здесь присутствует привычная русская символика- причудливые славянские орнаменты, героини волшебных сказок и купола церквей.
Collapse )